एक समकालीन नर्तक कैसे बनें
समकालीन नृत्य 1 9 00 के दशक की शुरुआत में स्थापित किया गया था और अब पश्चिमी दुनिया में सबसे लोकप्रिय नृत्य शैलियों में से एक है. यह कठोर तकनीकों के बजाय आंदोलन के माध्यम से अभिव्यक्ति की स्वतंत्रता पर जोर देता है. शुरुआती के लिए एक वर्ग में दाखिला लेना शुरू करें. वहां से, अपनी ताकत, लचीलापन, और उन्नत तकनीकों को सीखने के लिए काम करते हैं. व्यावसायिक रूप से नृत्य करने के लिए, एक विश्वविद्यालय या नृत्य स्कूल में एक उन्नत नृत्य कार्यक्रम में नामांकन करें, फिर पेशेवर दुनिया में प्रवेश करने के लिए ट्रेन करें.
कदम
3 का भाग 1:
शुरुआती कक्षाएं लेना1. एक समकालीन नृत्य वर्ग के लिए साइन अप करें. सुनिश्चित करें कि कक्षा शुरुआती लोगों के लिए है और यदि संभव हो, तो आपके आयु वर्ग के लिए लक्षित. एक नृत्य स्कूल की तलाश करें जो घर के करीब है और आपके बजट को फिट करता है. यदि आपके क्षेत्र में कोई समकालीन नृत्य कक्षाएं नहीं हैं, तो निजी सबक लेने में देखें.
- आप हमेशा एक परीक्षण पाठ या सबक सेट के लिए पूछ सकते हैं- कक्षा के साथ सहज महसूस करना और शिक्षक के साथ क्लिक करना महत्वपूर्ण है.
2. समन्वय और लय पर काम करते हैं. संगीत की जो भी शैली को सबसे अच्छी तरह से रखो और बाट पर रहने का अभ्यास करें, जिससे द्रव आंदोलन करना और गति की अपनी सीमा में वृद्धि करना. समकालीन नृत्य कठोर तकनीकों, सीधी रेखाओं, या नुकीले आंदोलनों पर जोर नहीं देता है. इसके बजाय, यह द्रव आंदोलन, अभिव्यक्ति की स्वतंत्रता, और सुधार के बारे में है. जैसा कि आप अभ्यास करते हैं, इसे ध्यान में रखें.
3. अपनी लचीलापन बढ़ाने के लिए दैनिक खिंचाव. समकालीन नर्तकियों को छलांग, कूदता है, और कई अन्य आम चाल करने के लिए लचीला होना चाहिए. हर सुबह और शाम खिंचाव. खींचने के साथ धीरे-धीरे शुरू करें और धीरे-धीरे अधिक लचीला पाने के लिए थोड़ा कठिन दबाएं - यह रातोंरात नहीं होता है! नियमित रूप से खींचने और व्यायाम के साथ, आप समय के साथ अधिक लचीला हो जाएंगे.
4. अपनी क्षमताओं को बढ़ाने के लिए योग करें. योग लचीलापन बढ़ाता है, लेकिन यह समकालीन नृत्य के साथ कई अन्य महत्वपूर्ण लक्षण भी साझा करता है. यह मूल समकालीन नृत्य तकनीकों में से एक के रूप में पहचाना जाता है क्योंकि यह सांस लेने, शरीर के संरेखण, मानसिक नियंत्रण, और मांसपेशी विश्राम पर जोर देता है - समकालीन नृत्य में सिखाए गए समान कोर तकनीकों में से कई.
5. अपने नृत्य वर्ग के बाद घर पर अभ्यास करें. ऐसा कदम होगा कि आप आसानी से कर सकते हैं, और अन्य जो स्वाभाविक रूप से नहीं आते हैं. आपकी कक्षा के बाद, उन कठिन चाल पर काम करें. आप गड़बड़ाने के बारे में अधिक आरामदायक महसूस करेंगे, क्योंकि कोई भी आपको देख रहा है, और जब तक अगली कक्षा चारों ओर घूमती है, तब तक आप पहले से ही उन चालों को पूरा कर लेंगे.
3 का भाग 2:
अपनी तकनीक का विस्तार1. समकालीन नृत्य तकनीकों में बेहतर होने में आपकी मदद करने के लिए अध्ययन बैले. बैले POISE, संतुलन और नियंत्रण पर जोर देता है. इन पर परिश्रमपूर्वक काम करना आपके लिए उन्नत समकालीन नृत्य तकनीकों को मास्टर करना आसान बनाता है. अधिकांश महत्वाकांक्षी समकालीन नर्तक बैले क्लासेस लेते हैं क्योंकि वे कौशल स्तर में आगे बढ़ते हैं.
2. अपनी मूल मांसपेशियों को मजबूत करने पर ध्यान दें. कई पारंपरिक नृत्य शैलियों अपनी तकनीकों में पैर आंदोलनों पर ध्यान केंद्रित करते हैं. समकालीन नृत्य धड़ क्षेत्र से बने आंदोलनों पर अधिक केंद्रित है. कई उन्नत आंदोलनों में बहुत सारी धड़ और चपलता की आवश्यकता होती है. एक जिम में ताकत प्रशिक्षण पर काम करते हैं, और कुछ पिलेट्स सीखने पर विचार करते हैं कि धड़ को मजबूत करने पर ध्यान केंद्रित करते हैं.
3. एक कोरियोग्राफर के साथ काम करें. कोरियोग्राफर मूल रूप से एक नृत्य टुकड़े के निदेशक हैं, और वे आमतौर पर नृत्य का टुकड़ा बनाते हैं. वे आपको विशेष रूप से निर्देश देंगे और टुकड़े की रचनात्मक दृष्टि पर नियंत्रण करेंगे. समकालीन नृत्य में आगे बढ़ने के लिए, एक कोरियोग्राफर के साथ कैसे काम करना सीखें. अपने आंदोलनों को उनके सौंदर्य दृष्टि में अनुरूप बनाएं और नए आंदोलनों और शैलियों के लिए खुले रहें.
4. नृत्य नृत्य के टुकड़े खुद शुरू करें. अभिव्यक्ति पर जोर देने के कारण कोरियोग्राफी समकालीन नृत्य के सबसे महत्वपूर्ण पहलुओं में से एक है. नृत्य के टुकड़े कैसे सीखना मूल रूप से सीख रहा है कि आपके शरीर और उसके आंदोलनों के साथ भावनाओं और कथाओं को कैसे व्यक्त किया जाए. अपने पसंदीदा गाने के लिए घर पर कोरियोग्राफी का अभ्यास करके शुरू करें. जैसा कि आप अग्रिम करते हैं, उन कक्षाओं में देखें जो विशेष रूप से कोरियोग्राफी पर ध्यान केंद्रित करते हैं.
5. कक्षा प्रदर्शन में भाग लें. सार्वजनिक प्रदर्शन आप एक पेशेवर नृत्य करियर के लिए तैयार हो जाते हैं. पता लगाएं कि क्या आपके वर्गों के पास शब्द के अंत में प्रदर्शन या पुनरावृत्त होंगे - अधिकांश. जितना संभव हो इन प्रदर्शनों के साथ शामिल होने का प्रयास करें. आप जो कुछ भी कर सकते हैं उसे जानें और जितनी बार आप कर सकते हैं.
3 का भाग 3:
पेशेवर नृत्य1. एक विश्वविद्यालय या नृत्य स्कूल में अध्ययन समकालीन नृत्य. नृत्य की दुनिया में आगे बढ़ने के लिए आमतौर पर शिक्षा के उच्च स्तर के माध्यम से प्राप्त अनुभव की आवश्यकता होती है. कई स्कूल नृत्य में स्नातक की डिग्री प्रदान करते हैं, समकालीन नृत्य पर ध्यान केंद्रित करते हैं. स्वीकार किए जाने से पहले एक ऑडिशन और इन-व्यक्ति साक्षात्कार के लिए तैयार रहें, क्योंकि इनमें से कई कार्यक्रम बेहद चुपके हैं.
2. अपने कोरियोग्राफी कौशल के साथ प्रयोग करें और प्रयोग करें. जब आप समकालीन नृत्य में आगे बढ़ते हैं तो कोरियोग्राफी अधिक से अधिक महत्वपूर्ण हो जाती है. ये कार्यक्रम आमतौर पर रचनात्मकता और प्रयोग पर जोर देते हैं, इसलिए अपनी क्षमताओं का पता लगाएं. अपनी खुद की नृत्य शैली बनाने और चुने हुए संगीत के साथ जाने के लिए मजबूत कथाएं बनाने पर काम करें.
3. एक कलाकार के रूप में अपनी ताकत का अन्वेषण करें और बढ़ाएं. कोरियोग्राफी के अलावा, उन्नत कार्यक्रमों में नर्तकियों के लिए प्रदर्शन अन्य मुख्य फोकस है. कोरियोग्राफी निर्देश और सोमैटिक प्रथाओं के बाद प्रदर्शन परिदृश्यों की खोज करने पर काम करते हैं. कई स्कूल आपको वीडियो और ध्वनि संपादन सॉफ्टवेयर प्रदान करेंगे ताकि आप सीख सकें कि प्रतिष्ठानों, फिल्म और प्रोजेक्शन तकनीकों के माध्यम से प्रदर्शन कैसे प्रस्तुत करें.
4. पेशेवर भूमिकाओं के लिए अन्वेषण और ऑडिशन. एक बार जब आप अपनी डिग्री पूरी कर लेंगे, तो आप एक उच्च प्रशिक्षित नर्तक होंगे. आप नृत्य कंपनियों के लिए ऑडिशन, बैलेट्स में भूमिकाएं और अभिजात वर्ग समूहों के साथ समकालीन नृत्य प्रदर्शन. आप क्षेत्र में अन्य पेशेवरों के साथ मिलकर काम करना शुरू कर देंगे.
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