कला इतिहास में दृश्य विश्लेषण कैसे करें

यदि आप एक कला इतिहास कक्षा ले रहे हैं, तो एक दृश्य विश्लेषण असाइनमेंट जबरदस्त लग सकता है. सौभाग्य से, एक दृश्य विश्लेषण मूल रूप से सिर्फ एक विवरण है जो आप कला के टुकड़े में देखते हैं. यह वास्तव में महत्वपूर्ण है कि जब आप टुकड़े का निरीक्षण करते हैं तो आप खुद को जल्दी नहीं करते हैं क्योंकि वास्तव में विस्तृत विवरण आपको यह समझाने में मदद करेंगे कि आप काम के बारे में कैसा महसूस करते हैं. एक प्रभावी दृश्य विश्लेषण करने के लिए आपको कलाकार या टुकड़े के बारे में शोध करने की आवश्यकता नहीं है, हालांकि आप औपचारिक व्याख्यात्मक कागज के लिए ऐसा कर सकते हैं.

कदम

3 का विधि 1:
अवलोकन
  1. कला इतिहास चरण 1 में दृश्य दृश्य विश्लेषण शीर्षक
1. विवरण का निरीक्षण करने के करीब जाने से पहले दूर से कलाकृति को देखें. यह आश्चर्यजनक है कि जब आप टुकड़े से दूर जाते हैं तो आपका परिप्रेक्ष्य कितना बदलता है. एक दूरी से काम को देखना शुरू करें ताकि आप सब कुछ देख सकें. फिर, कुछ कदम करीब ले लो और आपके द्वारा खड़े विवरणों पर ध्यान दें. करीब घूमते रहें और नोट्स लें क्योंकि आप अधिक चीजों को देखते हैं.
  • अपने आप को कलाकृति का निरीक्षण करने के लिए बहुत समय दें. यदि आप पूरी तरह से नोट्स लेते हैं, तो आपके पास एक विचारशील, रोचक विश्लेषण को एक साथ रखने में एक आसान समय होगा.
  • आर्ट हिस्ट्री स्टेप 2 में विजुअल विश्लेषण नामक छवि
    2. पैमाने, संरचना, और अंतरिक्ष पर ध्यान दें. स्केल आर्टवर्क या उसके विषयों के आकार को संदर्भित करता है और संरचना यह है कि रूपों को व्यवस्थित या व्यवस्थित किया जाता है. आप उल्लेख कर सकते हैं कि फोकल पॉइंट कहां है या नोट पृष्ठभूमि और अग्रभूमि में क्या है. यह इस बात से है कि कैसे आर्टवर्क अंतरिक्ष को संभालता है क्योंकि परिप्रेक्ष्य 2 डी ऑब्जेक्ट बना सकता है 3-आयामी.
  • यदि आप एक मूर्तिकला का विश्लेषण कर रहे हैं, तो विषय के आकार पर ध्यान दें. क्या यह आपके ऊपर टॉवर करता है या यह इतना छोटा है कि आपको विवरण देखने के लिए करीब जाना होगा?
  • कला इतिहास चरण 3 में विजुअल विश्लेषण शीर्षक वाली छवि
    3. उन फॉर्मों को सूचीबद्ध करें जिन्हें आप टुकड़े में देखते हैं. कलाकृति में होने वाली चीजों के रूप में फॉर्मों के बारे में सोचें. आप पेड़ों, नदियों, या पत्थरों जैसे प्राकृतिक रूप देख सकते हैं, या आप इमारतों, दीवारों या पुलों जैसे निर्मित रूपों को देखेंगे. यदि कलाकृति में लाक्षणिक रूप हैं, तो आप लोगों को विषय या पृष्ठभूमि के रूप में देखेंगे.
  • प्रपत्र शायद पहली चीजों में से एक हैं जो आप कलाकृति के एक टुकड़े के बारे में देखते हैं क्योंकि वे आमतौर पर आपका ध्यान आकर्षित करते हैं. उदाहरण के लिए, मोनेट के बगीचे के चित्रों में एक पुल का निर्मित रूप और जलविद्युत के प्राकृतिक रूप मुख्य रूप हैं.
  • आर्ट हिस्ट्री स्टेप 4 में विजुअल विश्लेषण नामक छवि
    4. टुकड़े में रंगों का उल्लेख करें. कुछ समय वास्तव में देख रहे हैं कि कलाकार ने रंगों और रंगों को कैसे चुना. क्या टुकड़ा गर्म या ठंडा वाइब्स देता है? क्या रंग सामंजस्यपूर्ण रूप से काम करते हैं या वे संघर्ष करते हैं? आप यह भी ध्यान दे सकते हैं कि रंग जीवंत या पीला और सुस्त हैं.
  • यदि टुकड़े में रंग विरोधाभास हैं, तो बताएं कि आप उन्हें कहां देखते हैं. उदाहरण के लिए, आप कह सकते हैं, "विषय का चेहरा एक अमीर, भूरा स्वर है जो उसके कपड़े के पीले नीले रंग के साथ विरोधाभास करता है."
  • कला इतिहास चरण 5 में दृश्य दृश्य विश्लेषण शीर्षक
    5. टुकड़े की रोशनी और स्वर सूचीबद्ध करें. कलाकृति में प्रकाश के स्रोत के बारे में लिखें, जिसे टुकड़े में या उसके बाहर दिखाया जा सकता है. एक मजबूत प्रकाश स्रोत का अर्थ है कि आप छाया भी देखेंगे. वर्णन करें कि क्या छाया 3-डी रूप बनाने में मदद करती है या यदि वे पेंटिंग के वातावरण में जोड़ते हैं. प्रकाश भी टोन को प्रभावित करता है, जो कलाकृति के रंगों में प्रकाश और अंधेरे की मात्रा है.
  • उदाहरण के लिए, चेहरे पर गिरने वाली हल्की इसे रोशन कर सकती है ताकि यह जीवंत दिख सके.
  • कला इतिहास चरण 6 में दृश्य दृश्य विश्लेषण शीर्षक
    6. काम के भीतर बनावट और पैटर्न की तलाश करें. कुछ कलाकार अपने टुकड़े अधिक यथार्थवादी दिखने के लिए बनावट का उपयोग करते हैं जबकि अन्य लोग अपने ध्यान देने योग्य ब्रशस्ट्रोक को टुकड़े का हिस्सा मानते हैं. बनावट पर ध्यान दें- विषयों चिकनी, कंकड़, मुलायम, या कांटेदार हैं? फिर, कलाकार का उपयोग करने वाले पैटर्न या आकार की तलाश करें. यह एक दोहराव का विवरण हो सकता है जो आप विषय के कपड़े पर देखते हैं, या आप खुद से पूछ सकते हैं कि एक कलाकार ने एक निश्चित तरीके से ज्यामितीय आकार की व्यवस्था क्यों की.
  • 3 का विधि 2:
    व्याख्या और विश्लेषण
    1. आर्ट हिस्ट्री स्टेप 7 में डू विजुअल विश्लेषण शीर्षक वाली छवि
    1. चर्चा करें कि कलाकृति आपके पास क्या प्रभाव है. इससे पहले कि आप टुकड़े की व्याख्या करने में गोता लगाएँ, इस बात पर विचार करें कि यह आपको कैसा महसूस करता है. यदि आप एक कला वर्ग ले रहे हैं, तो आप शायद अपने विचार समूह के साथ साझा करेंगे. कल्पना करने की कोशिश करें कि कलाकार ने टुकड़ा बनाने में क्या हासिल करने की उम्मीद की और तय किया कि क्या आपको लगता है कि वे प्रभावी थे. फिर, अपने आप से पूछें कि यह उस टुकड़े के बारे में क्या है जो आपको इस तरह से महसूस करता है.
    • उदाहरण के लिए, आप कह सकते हैं कि यदि आप नरम प्रकाश, कोमल वक्र, और पीले रंग के रंगों के साथ एक परिदृश्य को देख रहे हैं तो आप शांत की भावना महसूस करते हैं, जबकि चमकदार, तेज रेखाओं के साथ एक सार चित्रकला आपको ऊर्जावान महसूस कर सकता है.
  • कला इतिहास चरण 8 में दृश्य दृश्य विश्लेषण शीर्षक
    2. एक थीसिस लिखें जो मुख्य विषय या मुद्दा है जिसे आप एक्सप्लोर करना चाहते हैं. आपका बहुत सारे पेपर आपके द्वारा किए गए अवलोकनों पर ध्यान केंद्रित करेंगे, लेकिन उन्हें सभी को मुख्य दावे में बांधना चाहिए.यदि आप एक संकेत से लिख रहे हैं, तो आपका प्रशिक्षक आपको कला के 2 टुकड़ों की तुलना करने के लिए कह सकता है, इसलिए आप तर्क देने के लिए अपनी थीसिस का उपयोग करेंगे कि टुकड़े किसी भी तरह से समान या अलग हैं.
  • उदाहरण के लिए, आपकी थीसिस हो सकती है, "वैन गोग में दोहराए जाने वाले पैटर्न का उपयोग करता है तारामय रात दर्शक में आकर्षित आंदोलन बनाने के लिए," या "डचैम्प का नग्न एक सीढ़ी अवरोही एक ऐसे तरीके से मानव रूप को अतिरंजित करता है जो कार्बनिक और प्राकृतिक रूपों की पहले की अवधारणाओं को चुनौती देता है."
  • कला इतिहास चरण 9 में दृश्य दृश्य विश्लेषण शीर्षक
    3. अपनी थीसिस का समर्थन करने के लिए अपने अवलोकन से कलात्मक विवरण खींचें. चाहे आप एक दृश्य विश्लेषण पत्र लिख रहे हों या अपने विचारों को एक चर्चा समूह में साझा कर रहे हों, अपने तर्क के लिए कलात्मक विवरण बांधें. याद रखें कि इनमें स्वर, बनावट, रंग और रचना शामिल हो सकती है. इसलिए, यदि आपकी थीसिस कहती है कि टुकड़ा कलाकार के लिए शैली में बदलाव का संकेत देता है, तो आप पिछली रचनाओं की तुलना कर सकते हैं, उनकी छायांकन कैसे बदल गया है, या पेंटिंग का स्वर पूरी तरह से अलग है.
  • यदि आपके प्रशिक्षक ने विशिष्ट शब्दावली शर्तों को कवर किया है जैसे कि पूर्वाभास, परिप्रेक्ष्य, या क्रॉस-हैचिंग, उन्हें अपने विश्लेषण में उपयोग करने का प्रयास करें.
  • उदाहरण के लिए, तारों की रात में, आप ध्यान दे सकते हैं कि बादलों की पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट शैली कैसे एक घुमावदार आंदोलन बनाता है जो टुकड़े को ऊर्जा देता है.
  • एआरटी इतिहास में विजुअल विश्लेषण नामक छवि चरण 10
    4. कलाकृति के राजनीतिक, सामाजिक, या आर्थिक पहलुओं पर ध्यान केंद्रित करने से बचें. यह प्रतीकात्मकता या आइकनोग्राफी के बारे में बात करने के लिए मोहक हो सकता है यदि आप जिस कला का विश्लेषण कर रहे हैं वह अर्थ के साथ समृद्ध है, लेकिन यह दृश्य विश्लेषण में नहीं है. पेंटिंग के आस-पास की सामाजिक, राजनीतिक या आर्थिक स्थितियों के बारे में जानकारी छोड़ दें क्योंकि आप केवल कलाकृति में जो देख सकते हैं उस पर ध्यान केंद्रित कर रहे हैं.
  • इस बात पर ध्यान केंद्रित न करें कि चित्रकला कैसे उत्पादित किया गया था - आप संरक्षक या कमीशन की जानकारी शामिल नहीं करना चाहते हैं.
  • 3 का विधि 3:
    औपचारिक विश्लेषण पत्र
    1. आर्ट हिस्ट्री स्टेप 11 में डो विजुअल विश्लेषण शीर्षक वाली छवि
    1. यदि आप एक औपचारिक विश्लेषण लिखने जा रहे हैं तो टुकड़ा और कलाकार का अनुसंधान करें. अब जब आपके पास टुकड़े की दृश्य समझ है, तो कलाकार और ऐतिहासिक संदर्भ के बारे में कुछ समय व्यतीत करें. जब वे रहते थे तो उस अवधि के कलाकार और ऐतिहासिक अवलोकन की जीवनी पढ़ें. आप सीख सकते हैं कि कलाकार ने इस विषय को क्यों चुना, टुकड़ा कैसे प्राप्त किया गया, या काम की आलोचना का पता लगाएं.
    • उदाहरण के लिए, यदि आप वैन गोग का शोध कर रहे हैं, तो इंप्रेशनिस्ट और पोस्ट-इंप्रेशनिस्टों का शोध करें ताकि आप सीख सकें कि उसका काम कैसे प्राप्त हुआ. अपने पेपर में, आप चर्चा कर सकते हैं कि वैन गोग को प्रभावशास्त्रियों की प्राकृतिक रोशनी के खिलाफ अमूर्त रंगों और डिज़ाइनों पर ध्यान केंद्रित करने के लिए प्रतिक्रिया दे रहा था.
  • आर्ट हिस्ट्री स्टेप 12 में डो विजुअल विश्लेषण शीर्षक वाली छवि
    2. अपने पेपर के पहले पैराग्राफ में कलाकार और टुकड़ा पेश करें. परिचय लिखने के लिए, कलाकार, काम का शीर्षक, और जिस तारीख को इसे बनाया गया था. यह पाठक को यह बताने का एक अच्छा मौका है कि कलाकार किस माध्यम से उपयोग किया जाता है और कलात्मक अवधि का है. अपने विश्लेषण में किए गए थीसिस कथन के साथ अनुच्छेद को समाप्त करें.
  • उदाहरण के लिए, आपका परिचय वह कह सकता है कि वैन गोग चित्रित तारामय रात कैनवास पर तेलों में. उन्होंने इसे 1889 में चित्रित किया और यह पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट स्कूल से संबंधित है. फिर, आप एक थीसिस की तरह बता सकते हैं "वैन गोग के बोल्ड ब्रशवर्क और असामान्य रंग पहले पेंटिंग परंपराओं के साथ टूट गए जो प्राकृतिक रंगों और रेखाओं को महत्व देते थे."
  • आर्ट हिस्ट्री स्टेप 13 में डो विजुअल विश्लेषण शीर्षक वाली छवि
    3. प्रत्येक थीसिस का समर्थन करने वाले प्रत्येक कलात्मक तत्व पर 1 पैराग्राफ लिखें. अपने पेपर का शरीर बनाने के लिए, अपने दृश्य विश्लेषण को देखें और कम से कम 5 तत्व चुनें जिन्हें आप कवर करना चाहते हैं. फिर, प्रत्येक कलात्मक तत्व पर कम से कम 1 पैराग्राफ लिखें और समझाएं कि यह आपके थीसिस में कैसे संबंध है.
  • उदाहरण के लिए, एक पेपर में तारामय रात, आप रंग पर एक पैराग्राफ, संरचना पर एक पैराग्राफ, एक बनावट पर एक, बनावट, एक फॉर्म पर, और एक प्रकाश पर लिख सकते हैं. इनमें से प्रत्येक को अपनी थीसिस में बांधना याद रखें, जो दिखा सकता है कि उदाहरण के लिए, पिछले चित्रों की तुलना में उनकी तुलना कितनी मूल थी.
  • आर्ट हिस्ट्री स्टेप 14 में डायल विजुअल विश्लेषण शीर्षक वाली छवि
    4. सारांश अनुच्छेद के साथ अपने कागज को लपेटें. अपना निष्कर्ष लिखने के लिए, संक्षेप में यह निर्धारित करें कि आपके मुख्य विचारों ने आपके मुख्य दावे का समर्थन कैसे किया. चूंकि यह एक अनुस्मारक है, इसलिए बहुत अंत में नए विचारों को पेश न करें या आपका पेपर पूर्ण महसूस नहीं करेगा.
  • टुकड़ा के बारे में अपने विचारों या भावनाओं को शामिल करना पूरी तरह ठीक है, खासकर अंत में. निष्कर्ष को अधिक शक्तिशाली बनाने के लिए अपने पाठक के साथ प्राप्त अंतर्दृष्टि साझा करें.
  • टिप्स

    यदि आपके प्रशिक्षक ने आपको रूपरेखा या रूब्रिक दिया है, तो इसे बारीकी से पालन करना सुनिश्चित करें! वे उन अवलोकनों की एक सहायक सूची शामिल कर सकते हैं जो वे चाहते हैं कि आप बनाना चाहते हैं.
    सामाजिक नेटवर्क पर साझा करें:
    समान