एक अभिनेता बनने से आप नई भूमिकाओं और पात्रों को अपने आप से अलग करते हैं. यह थोड़ा डरावना हो सकता है, लेकिन याद रखें, हर प्रसिद्ध अभिनेता को कहीं शुरू करना पड़ा. एक अभिनेता बनने की कुंजी यथासंभव अभ्यास और सीख रही है, खुद को ब्रांडिंग और ऑडिशनिंग. कड़ी मेहनत और समर्पण के साथ, आप किसी दिन बड़ी स्क्रीन पर स्टार हो सकते हैं!
कदम
4 का भाग 1:
अपने शिल्प में सुधार
1
अपनी याददाश्त में सुधार करें तो आप अपनी लाइनों को याद कर सकते हैं. स्क्रिप्ट के छोटे वर्गों के साथ शुरू करें, उन क्षेत्रों पर काम कर रहे हैं जिनके लिए समान भावनात्मक शुल्क है. इसे दोहराकर और लाइनों में प्रतिनिधित्व किए जाने वाले दृश्य को याद करके लाइन को सही करें. जब तक आप पूरे दृश्य को पूरा नहीं करते, तब तक लाइन मेमोरीकरण पर काम करना जारी रखें.
नियमित रूप से व्यायाम करें और स्मृति सुधार को प्रोत्साहित करने में मदद करने के लिए ओमेगा -3 एस में समृद्ध आहार रखें.
उस दृश्य के दौरान आपके द्वारा किए गए किसी भी आंदोलनों के साथ लाइन को संबद्ध करें. इस तरह, आपके पास आपको मार्गदर्शन करने में मदद करने के लिए मानसिक संकेत हैं.
लगातार ब्रेक लें. हर बार जब आप फिर से याद रखने के लिए बैठते हैं, तो उन पंक्तियों को दोहराने की कोशिश करें जहां आप अभ्यास कर रहे थे जहां आपने छोड़ा था.
2. अपनी आवाज पेश करने पर काम करते हैं. चूंकि दर्शकों के सदस्य पंक्तियों से दूर बैठ सकते हैं, इसलिए अपने शब्दों को स्पष्ट रूप से और जोर से प्रस्तुत करने पर काम करते हैं. सिगरेट, शराब, और कुछ भी जो आपके मुखर तारों को निर्जलित करता है और आपको प्रदर्शन करने से रोकता है.
यदि आप फिल्म के लिए अभिनय कर रहे हैं, तो दृश्य के मूड पर ध्यान दें. आप जोर से और प्रक्षेपण नहीं करना चाहते हैं जबकि हर कोई दुखी है.
अपनी आवाज पेश करना चिल्लाने जैसा नहीं है.
अपनी आवाज़ से सबसे गहराई और मात्रा प्राप्त करने के लिए अपने डायाफ्राम से सांस लें.
3. विभिन्न बोलियों पर काम करें. एक अभिनेता के रूप में अधिक बहुमुखी प्रतिभा के लिए विभिन्न आवाजों और उच्चारण में जोर से पढ़ने का अभ्यास करें. यदि आप कर सकते हैं, तो बोलने वाले लोगों के वीडियो देखें जो आप यह देखने के लिए अभ्यास कर रहे हैं कि जब वे अपने शब्दों को व्यक्त करते हैं तो उनका मुंह कैसे चलता है.
यदि आप कर सकते हैं, तो आप जिस बोली का अभ्यास कर रहे हैं उसके मूल वक्ता से बात करें ताकि आप छोटे विवरणों को देख सकें जो आपने पहले नहीं उठाया हो सकता है
एक बोली कोच को किराए पर लें यदि आपकी शुरुआत करने में मदद मिल सके.
विशेषज्ञ युक्ति
डैन क्लेन
रंगमंच और प्रदर्शन अध्ययन लेक्चररडन क्लेन एक सुधार विशेषज्ञ और कोच है जो स्टैनफोर्ड यूनिवर्सिटी विभाग थिएटर और प्रदर्शन अध्ययन के साथ-साथ स्टैनफोर्ड के स्नातक स्कूल ऑफ बिजनेस में सिखाता है. दान 20 से अधिक वर्षों से दुनिया भर के छात्रों और संगठनों को सुधार, रचनात्मकता और कहानी कह रहा है. डैन ने 1 99 1 में स्टैनफोर्ड विश्वविद्यालय से अपना बीए प्राप्त किया.
डैन क्लेन रंगमंच और प्रदर्शन अध्ययन व्याख्याता
जोर से अभ्यास करना. डेन क्लेन, एक इम्प्रोव एंड स्टोरीटेलिंग टीचर कहते हैं, कहते हैं: "कुछ लोगों के पास उच्चारण के लिए एक प्राकृतिक कान होता है, लेकिन कुछ लोगों को अधिक अध्ययन करना पड़ता है. आप अलग-अलग उच्चारण और बोलियों में बोलने वाले लोगों के ऑनलाइन वीडियो ढूंढ सकते हैं, और आप उन्हें कॉपी करने का प्रयास कर सकते हैं. आप बोलीभाषा के अध्ययन और ध्वनियों को कैसे परिवर्तित कर सकते हैं, लेकिन आपको वास्तव में जोर से अभ्यास करना होगा."
4. अपनी भावनाओं को भूमिका में रखें. स्क्रिप्ट पर देखें और दृश्य की मुख्य भावनाओं का निर्धारण करें. जो भी आपका चरित्र उस पल में महसूस करना चाहिए, सुनिश्चित करें कि आपका प्रदर्शन इसे व्यक्त करता है. उदाहरण के लिए, यदि आपका चरित्र दुखी है, तो आप अधिक नरम बोले जा सकते हैं और अत्यधिक उत्तेजित चरित्र की तुलना में कम हाथ के इशारे का उपयोग कर सकते हैं.
दृश्य की भावनात्मक स्थिति आपको अपनी लाइनों को याद रखने में भी मदद करती है क्योंकि आप दृश्य के संवाद को जोड़ देंगे जो आप महसूस कर रहे हैं.
5. अपने मंच कौशल पर काम करें. अपने पूरे चेहरे के साथ भावनात्मक शुरुआत करें और इशारों का उपयोग करके ताकि दर्शकों को समझ जाएगा कि आपका चरित्र क्या महसूस कर रहा है. नृत्य की तरह अन्य कौशल पर काम करें, गायन, तथा नृत्यकला अपने कौशल को पूरा करने और आपको अधिक विपणन करने में मदद करने के लिए.
स्टेज कॉम्बैट क्लासेस आपको दिखा सकते हैं कि घायल होने के बिना कैसे आश्वस्त रूप से लड़ना है. यह जानना कि यह दोनों नाटकों और संगीत दोनों में कई भूमिकाएं खोल सकते हैं.
लेना नृत्य कक्षाओं. आपके पास जितना अधिक कौशल है, उतना अधिक बहुमुखी आप और अधिक संभावना है कि आप भूमिकाएं हैं.
साधारण से बाहर कुछ करो. कोई भी कौशल जो अधिकांश अन्य कलाकारों को लंबे समय तक भुगतान नहीं कर सकता है, इसलिए अपने शौक को बनाए रखें.
6. एक विश्वविद्यालय या एक कला अकादमी में अभिनय अध्ययन. हालांकि औपचारिक शिक्षा के बिना कार्य करना संभव है, यदि आप ला या न्यूयॉर्क में नहीं रहते हैं, तो यह एक सुंदर मानक गो-टू विकल्प है. आप पेशेवरों के संपर्क में आ जाएंगे, तकनीकों के बारे में जानेंगे, और एक मंच पर काम करने के स्वचालित अवसर प्राप्त करेंगे. यह आपको अपना रेज़्यूमे बनाने, एक्सपोजर प्राप्त करने और सहकर्मियों और संपर्कों का नेटवर्क स्थापित करने में भी मदद करेगा. आपके शिक्षक लगातार आपको अधिक करने के लिए प्रेरित करेंगे, व्यावहारिक रूप से आपके लिए प्रेरणा भाग की देखभाल करते हैं.
एक पेशेवर अभिनेता होने की आवश्यकता नहीं है. जब तक आप अपने शिल्प और अभ्यास को ध्यान में रखते हुए, आप अगले स्टार बन सकते हैं.
7. अपने क्षेत्र में ग्रीष्मकालीन शिविर, कार्यरत कार्यशालाओं, या ग्रीष्मकालीन स्टॉक में भाग लें.इनमें से कुछ पर्याप्त गहन हो सकते हैं कि आप 2 से 3 सप्ताह की अवधि में महीनों के मूल्य की सामग्री सीखेंगे. आप कई भूमिकाओं को करने वाले कई शो में शामिल हो सकते हैं और संभवतः आपके काम के लिए भी वजीफा प्राप्त कर सकते हैं.
यदि आप नौकरी या स्कूल में फंस गए हैं जो आपको इन में शामिल होने में सक्षम होने से रोकता है, तो सुनिश्चित करें कि आप हमेशा अपने शिल्प को पढ़ रहे हैं और शोध कर रहे हैं. शो में जाएं, सिद्धांत पर पढ़ें, और अपने विचारों के नए विचारों और स्कूलों को बेनकाब करें.
यह देखने के लिए कि क्या उनके पास कोई विशेष घटना या सेमिनार आ रहा है, यह देखने के लिए अपने स्थानीय रंगमंच से संपर्क करें.
यदि आप स्टेज थिएटर में रुचि रखते हैं, तो ग्रीष्मकालीन स्टॉक शुरू करने का एक शानदार तरीका है और यह केवल गर्मियों के दौरान चलता है. नाटकों, संगीत, और यहां तक कि ओपेरा पूरे देश में हफ्तों के मामले में डालते हैं और बहुत मूल्यवान जीवन अनुभव प्रदान करते हैं. एक बार स्कूल के बाहर मौसम के लिए गियर करने के लिए वसंत में अपने आस-पास एक ऑडिशन खोजें.
8. सामुदायिक रंगमंच में अभिनय का अभ्यास करें. अपने स्थानीय सिनेमाघरों को देखने के लिए देखें कि वे क्या दिखा रहे हैं. एक सामुदायिक रंगमंच उत्पादन में एक भूमिका जीतने से आपको उन लोगों के संपर्क में रखा जाएगा जो आपके जैसे शिल्प को पॉलिश कर रहे हैं और आपको अधिक अनुभव प्राप्त कर रहे हैं. आपको यह भी बेहतर विचार मिलेगा कि आप प्रतियोगिता के संबंध में कहां खड़े हैं.
एक भूमिका निभाने पर विचार करें यदि वे शो जो वे खेल रहे हैं, वे आपकी रुचि नहीं रखते हैं.
यहां तक कि यदि आप मंच के लिए काम नहीं कर रहे हैं या सीधे नाटक या संगीत करते हैं, तो नाटक के क्षेत्र में कोई भी अनुभव आपके रेज़्यूमे पर अच्छा लग रहा है और आपको उन चीजों को सिखाएगा जिन्हें आप नहीं जानते थे. और आप भी दोस्त बनाएँगे!
9. अपनी तकनीक के साथ आपकी मदद करने के लिए एक अभिनय कोच किराया. उद्योग के अनुभव और कनेक्शन के साथ एक कोच की तलाश करें. आपका कोच आपको व्यक्तिगत ध्यान दे सकता है जो आपको अपने कमजोर धब्बे से निपटने के साथ-साथ पोलिश भी पसंद करता है जो आप करते हैं.
हमेशा एक कोच खोजने पर मदद के लिए अपने कनेक्शन से पूछें. आपके द्वारा उपयोग किए गए स्कूल में कर्मचारियों और संकाय से बात करें या एक थिएटर जैसा आपने काम किया है. कोई निश्चित रूप से किसी ऐसे व्यक्ति को जानता है जो आपको जो खोज रहा है उसे हुक कर सकता है.
किसी को कई क्षेत्रों में अनुभव के साथ ढूंढें ताकि आप कुछ अलग-अलग क्षेत्रों में पॉइंटर्स को प्रशिक्षित और प्राप्त कर सकें.
4 का भाग 2:
अपने व्यक्तिगत ब्रांड का निर्माण
1. सोशल मीडिया और अभिनय वेबसाइटों के माध्यम से वेब एक्सपोजर प्राप्त करें. YouTube पर अपने प्रदर्शन के वीडियो रखो या फेसबुक और ट्विटर पर एक पृष्ठ सेट अप करें जहां प्रशंसकों को आपकी सामग्री को पसंद और साझा कर सकते हैं, जैसे आपकी आवाज़ या आपके हेडशॉट्स में आपकी तस्वीरें. यह एक लंबा शॉट है, लेकिन आप कभी नहीं जानते कि कौन यादृच्छिक रूप से आपकी जानकारी पर ठोकर खा सकता है और आपको किराए पर लेने का फैसला कर सकता है. सोशल मीडिया उपस्थिति के निर्माण के बाद, अभिनय से संबंधित साइटों पर पृष्ठों को उद्योग के साथ कनेक्ट करने के लिए अभिनेताओं की पहुंच प्रदान करें.
अपने आप को एक के रूप में सोचो व्यवसायी. आप एक कलाकार हैं, लेकिन आप भी अपने लिए व्यवसाय में हैं. पोस्ट में प्रासंगिक हैशटैग का उपयोग करें ताकि आप अधिकतम एक्सपोजर प्राप्त कर सकें.
एक व्यक्तिगत वेबसाइट बनाएं एक आसान यूआरएल के साथ. अपने नाम का उपयोग वेब पते के रूप में करें यदि यह पहले से नहीं लिया गया है.
समान विचारधारा वाले व्यक्तियों को खोजने के लिए लिंक्डइन पर अभिनय समुदायों से जुड़ें.
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हेडशॉट प्राप्त करें. एक पेशेवर अपनी तस्वीरों को ले लो ताकि आप सबसे अच्छे हेडशॉट्स प्राप्त कर सकें. मेकअप की न्यूनतम मात्रा पहनें ताकि तस्वीरों को देखने के निदेशकों को पता चलेगा कि आप उस पल में चलने के लिए क्या दिखते हैं. चित्रों को ले जाने के रूप में सीधे कैमरे में देखें.
किसी भी उभरते फोटोग्राफर के लिए एक छोटे से शुल्क, या यहां तक कि मुफ्त के लिए भी लेने के लिए तैयार हैं. हेडशॉट्स के बारे में सबसे अच्छी बात यह है कि कोई सेट आवश्यक नहीं है और कुछ भी फैंसी-स्कैमेंसी आवश्यक नहीं है.
अपने हेडशॉट को हर 2 या 3 साल अपडेट करें ताकि कास्टिंग डायरेक्टरों को पता चले कि आप वर्तमान में कैसा दिखते हैं.
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नेटवर्क बड़े पैमाने पर. एक पेशेवर के रूप में पहुंचने योग्य और अपनी प्रतिष्ठा का निर्माण. दूसरों तक पहुंचने वाले पहले व्यक्ति बनें ताकि आप अपने करीबी लोगों में एक वास्तविक रुचि दिखा सकें. आपके नेटवर्क में वे आपको उपलब्ध नौकरियों से जोड़ सकते हैं और आपको अपने काम और व्यवसाय के बारे में मूल्यवान अंतर्दृष्टि प्रदान कर सकते हैं.
एक बुरी प्रतिष्ठा विकसित करने से बचें. यदि आप आलसी के रूप में गढ़ते हैं, साथ काम करना मुश्किल है, या सिर्फ एकदम snooty, आप gigs पाने की संभावना कम है.
अपने क्षेत्र और क्षेत्र में दूसरों के साथ जुड़ने के लिए लिंक्डइन जैसी वेबसाइटों का उपयोग करें.
4. उद्योग के बारे में सूचित रहें. विविधता, बैकस्टेज, शो बिजनेस वीकली, और हॉलीवुड रिपोर्टर जैसे उद्योग पत्रों और वेबसाइटों की जांच करें.यह पता लगाने के लिए कि व्यापार में मौजूदा रुझान क्या हैं. अपने रचनात्मक लौ जलने के लिए दोस्तों और परिचितों के साथ साइड परियोजनाओं पर शो और काम पर लगातार जाएं.
उभरते नाटककारों और निदेशकों पर अद्यतित रहें, सिद्धांतों के साथ खुद को परिचित करें, और खुद को वहां पहुंचें. किस दिशा में जानना "स्थल" जा रहा है आपको वक्र से आगे रखने में मदद करेगा. शायद आप अगली बड़ी परियोजना के लिए प्रेरणा होगी!
4 का भाग 3:
भूमिकाओं के लिए ऑडिशनिंग
1. एकान्त की एक सरणी जानें. 1-2 मिनट मोनोलॉग ऑनलाइन देखें या प्रसिद्ध टुकड़ों से मोनोलॉग के साथ एक अभिनय पुस्तक खरीदें. अपनी आवाज और अभिनय शैली में उन्हें वितरित करने का अभ्यास करें. मोनोलॉग का उपयोग अक्सर नाटकों, फिल्मों और शो में डालने के लिए किया जाता है और वे आपको थोड़े समय में अपनी प्रतिभाओं को प्रदर्शित करने की अनुमति देते हैं.
आपके द्वारा किए गए अभिनेता के प्रकार के आधार पर एक मोनोलॉग चुनें. यदि आप एक जवान आदमी हैं, या इसके विपरीत हैं तो एक बूढ़ी औरत का एकान्त नहीं पढ़ें.
आप चाहेंगे विषम मोनोलॉग. यहां तक कि यदि आप हमेशा मजाकिया आदमी खेलते हैं, तो अनुरोध किए जाने पर एक गंभीर गंभीर मोनोलॉग तैयार हैं.
गायक के लिए, कुछ गाने के 16-32 बार तैयार करें और उन्हें मास्टर करें. कुछ ऑडिशन एक शैली निर्दिष्ट नहीं करेंगे जबकि कुछ चाहते हैं कि आप उन्हें जो भी उत्पादन कर रहे हैं उसके समान कुछ दिखाएं.
2
अपने रेज़्यूमे को इकट्ठा करें. अपने अभिनय से संबंधित सूचीबद्ध करें ताकत एक नोटबुक में और अपने सबसे महत्वपूर्ण कौशल को चुनें. शिविर, कार्यशालाओं, विश्वविद्यालयों और सामुदायिक रंगमंच में किए गए किसी भी प्रोडक्शंस को जोड़ें. सुनिश्चित करें कि आप केवल अपने हालिया प्रस्तुतियों को सूचीबद्ध करते हैं ताकि कास्टिंग निर्देशक आपके रेज़्यूमे पर काम की मात्रा से अभिभूत न हो.
आपके पास किसी भी विशेष क्षमता को सूचीबद्ध करें (नृत्य, गायन, बोलीभाषा, मुकाबला, आदि.) अपने फिर से शुरू पर. आपके पास क्या कौशल है, इस बारे में झूठ मत बोलो.
3. तैयार दिखाओ. समय पर दिखाएं, अपनी ऑडिशन सामग्री जानें, आपको जो भी सामग्री चाहिए (पेन या पेंसिल सहित) लाएं, और अपना सर्वश्रेष्ठ देखें. आप इस परियोजना को कास्टिंग करने वाले निदेशक को नियंत्रित नहीं कर सकते हैं, लेकिन आप नियंत्रित कर सकते हैं कि आप अपने आप को कितनी अच्छी तरह पेश करते हैं.
अपनी प्रतिभा के साथ बात करना और आत्मविश्वास होना. आप कभी नहीं जानते कि आप क्या मिलेंगे जो आपको अंदर ले जा सकते हैं. उस व्यक्ति को हेडसेट के साथ कोने में छिपाकर शायद आपको एहसास की तुलना में अधिक शक्ति है, और यहां तक कि अगर वह अब नहीं करता है, तो वह बाद में हो सकता है. तो अपने आस-पास के लोगों को चैट करें और अपने पैर की उंगलियों को अभिनय सैंडबॉक्स में खोदें.
4. अक्सर ऑडिशन. ऑडिशन लेना शहर के बारे में देखने का एक अच्छा तरीका है. एक बार लोग आपको पहचानने लगते हैं, तो वे आपको भूमिकाओं के लिए विचार करने की अधिक संभावना रखते हैं. आपका नाम प्राप्त करना आधी लड़ाई है.
आपको रिजेक्शन मिलेगा. उन्हें हल्के से लें और बढ़ते रहें. एक हां अंततः आएगा.
4 का भाग 4:
अपने करियर को जारी रखते हुए
1. यदि संभव हो तो एक बड़े शहर में जाएं. अपने स्थानीय फिल्म दृश्य में या उन क्षेत्रों में काम करके शुरू करें जिन्हें आप आसानी से प्राप्त कर सकते हैं. आपके द्वारा किए गए पैसे को सहेजें ताकि आप एक बड़े शहर में कदम उठा सकें जहां अधिक भूमिकाएं उपलब्ध हों और फिल्में अक्सर की जाती हैं.
यदि आप संयुक्त राज्य अमेरिका में हैं तो लॉस एंजिल्स, ऑस्टिन, न्यूयॉर्क, या अटलांटा में जाने पर विचार करें. अमेरिका के बाहर फिल्म के लिए वैंकूवर, टोरंटो, लंदन, या मुंबई का प्रयास करें.
2. जब आप शुरू करते हैं तो विज्ञापनों में भूमिकाओं की तलाश करें. स्थानीय विज्ञापनों के लिए बैकस्टेज या क्रेगलिस्ट जैसी वेबसाइटों पर कास्टिंग कॉल की खोज करें. जैसे ही आप ऑडिशन के लिए जाते हैं, उस हिस्से के लिए ड्रेस करें जो आप खेल रहे हैं, इसलिए कास्टिंग डायरेक्टर आपको आसानी से भूमिका में चित्रित कर सकते हैं.
वाणिज्यिक अभिनय एक छोटी भूमिका है, लेकिन यह आपको एक व्यापक दर्शकों के संपर्क में देगी और आपके चेहरे को जनता के लिए प्राप्त करेगी.
Craigslist पर पोस्ट के लिए बाहर देखो जो सच होने के लिए बहुत अच्छा लगता है क्योंकि वे संभवतः घोटाले हो सकते हैं. ऑफ-साइट ईमेल या नौकरियों के लिए देखें जो बिना किसी आवश्यक अनुभव के बहुत अधिक भुगतान कर रहे हैं.
3. एक हो जाना "अतिरिक्त" बड़े चित्रों में अभिनेता. एक बार जब आप होने की आवश्यकता हो, तो जुड़े रहें और एक अतिरिक्त, या पृष्ठभूमि अभिनेता के रूप में भूमिकाओं पर जाएं. इनके लिए खुली कास्टिंग कॉल इंटरनेट पर मिल सकती है, लेकिन कुछ स्थानों को शुरू करने के लिए बैकस्टेज, हॉलीवुड रिपोर्टर और विविधता है.
हालांकि यह एक अभिनय भूमिका नहीं हो सकता है, फिर भी आप अपने रेज़्यूमे पर एक अतिरिक्त भूमिका सूचीबद्ध कर सकते हैं ताकि आपको अनुभव हो सके.
4. एक एजेंट प्राप्त करें. अपने नेटवर्क के चारों ओर पूछें कि किसके पास जाना है और कैसे शुरू किया जाए. ठंडे कॉल करें या एजेंसियों को पूछताछ पत्र भेजें ताकि यह देखने के लिए कि क्या वे प्रतिनिधित्व करने के लिए नई प्रतिभा की तलाश में हैं. एक एजेंट आपको उन भूमिकाओं के लिए सौदों पर बातचीत करने में मदद करेगा.
एजेंटों को केवल भुगतान मिलता है जब वे आपको काम करते हैं. उन लोगों में खरीद न करें जो कुछ अत्यधिक शुल्क मांगते हैं, भले ही आपका शेड्यूल चौड़ा खुला रहता है.
5. एक कलाकार संघ में जाओ. ACTRA, AEA, AGMA या AGVA जैसे संगठनों को देखें. एक बार जब आप कम से कम 1 वर्ष के लिए सदस्य होते हैं और संघ के तहत काम करते हैं, तो आप एसएजी (स्क्रीन अभिनेता के गिल्ड) में शामिल होने के योग्य हैं. यूनियन आपको काम करते समय लाभ और बीमा प्रदान करते हैं.
वार्षिक साग फीस $ 201 हैं.96 अमरीकी डालर और 1.उस वर्ष में कमाई का 575%. उस यूनियन से जांचें जिसमें आप रुचि रखते हैं कि उनकी वार्षिक दरें क्या हैं.
6. यदि आप रंगमंच करना चाहते हैं तो अपने इक्विटी कार्ड प्राप्त करने पर विचार करें. हालांकि इसके बिना सभी हुप्स के माध्यम से चलाने के लिए पूरी तरह से संभव है और अभी भी सफलता मिलती है, आपके इक्विटी कार्ड को कई ऑडिशन खोलते हैं जो अन्यथा आपके लिए उपलब्ध नहीं होंगे. आपको या तो एक अनुबंध प्राप्त करना होगा जिसके लिए इक्विटी खड़े होने की आवश्यकता है, एक बहन समूह (उदाहरण के लिए, उदाहरण के लिए) के सदस्य बनें, या मानक को पूरा करने के लिए पर्याप्त क्रेडिट जमा करें.
प्रक्रिया को थोड़ा उलझन में ढूंढना स्वाभाविक है, इसलिए अपने अभिनेता के सोशल नेटवर्क में एक दोस्त या मेनस्टे से अधिक जानकारी के लिए उनके कार्ड को कैसे प्राप्त हुआ, इस बारे में अधिक जानकारी के लिए.
वीडियो
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टिप्स
स्कीइंग, सर्फिंग और स्केटिंग जैसे कौशल प्रदर्शन करने की आपकी क्षमता को सही करें.जितना अधिक आप कर सकते हैं, उतना अधिक विपणन आप एक अभिनेता के रूप में होंगे.
हर दिन किसी ऐसे व्यक्ति की तरह कार्य करता है या जो आप अभ्यास के लिए नहीं हैं.
टैटू न लें, खासकर विशिष्ट क्षेत्रों में.
बहुत से लोग कहते हैं कि वे एक अभिनेता बनना चाहते हैं, लेकिन वे वास्तव में महसूस नहीं करते कि अभिनय जीवनशैली वास्तव में क्या है. अन्य अभिनेताओं से बात करें और यह पता लगाएं कि वे एक विशिष्ट दिन में क्या करते हैं.
कंपनियों की तलाश करते रहें और हार न मानें. यदि यह वास्तव में असंभव लगता है लेकिन यह वास्तव में एक अभिनेता बनने का सपना है, जुनून दिखाएं और कोई देखेगा.
चेतावनी
अभिनय एक असाधारण रूप से प्रतिस्पर्धी क्षेत्र है, और आप कभी भी प्रसिद्ध नहीं हो सकते जितना आप बनना चाहते हैं. यथार्थवादी हो, लेकिन एक ही समय में, महत्वाकांक्षी.
ऐसे क्षण हो सकते हैं जहां आपको नौकरी नहीं मिलेगी और इसे बनाने के लिए पेनी को चुरा लेने की आवश्यकता होगी. दूसरी नौकरी उठाएं और उन्हें बताएं कि आप एक भूमिका निभाने के मामले में एक अभिनेता हैं.