एक नाटक कैसे डालें

2. एक कास्ट सूची लिखें. कभी-कभी, नाटकों कास्ट सूचियों के साथ आते हैं. कभी-कभी, आपको अपना मसौदा तैयार करना होगा. प्रत्येक सूची में प्रत्येक चरित्र के लिए आवश्यक तत्व होना चाहिए. महत्वपूर्ण विवरणों में शामिल हैं:

3. एक स्थान खोजें. आपको अपने कास्ट को ऑडिशन करने के लिए एक मंच या खुली जगह की आवश्यकता होगी. यदि आपके पास पहले से ही उपलब्ध थिएटर है, तो आप उस स्थान का उपयोग कर सकते हैं. आप सार्वजनिक स्थानों की भी तलाश कर सकते हैं जो स्पष्ट कमरे की पेशकश करते हैं. आप प्रत्येक अभिनेता को देखने, सुनने और बोलने में सक्षम होना चाहते हैं. आप लोगों के लिए ऑडिशन से पहले प्रतीक्षा करने के लिए एक अलग कमरा भी चाहते हैं. ऐसे स्थानों में चर्च, स्कूल, सामुदायिक कॉलेज, और एम्फीथिएटर शामिल हैं. आपको इन रिक्त स्थान को पहले से आरक्षित करना होगा.

4. अपने नाटक के लिए एक वेबसाइट बनाएं. लोगों को लोगों को संदर्भित करने के लिए एक वेबसाइट होनी चाहिए ताकि वे नाटक के बारे में अधिक जानकारी प्राप्त कर सकें. इस वेबसाइट पर, नाटक, कास्ट सूची, और उत्पादन की अपनी तिथियों का सारांश पोस्ट करें. आपको एक ईमेल पता भी सूचीबद्ध करना चाहिए ताकि अभिनेता प्रश्नों से आपसे संपर्क कर सकें. आप अपने व्यक्तिगत खाते का उपयोग करने के बजाय नाटक के लिए एक विशेष ईमेल पता बनाना चाह सकते हैं.

5. विज्ञापित. आप अपने ऑडिशन के बारे में जानने के लिए जितना संभव हो उतने लोगों को चाहते हैं. शहर के चारों ओर पोस्ट करने के लिए यात्रियों को बनाएँ. कास्ट सूची ऑनलाइन पोस्ट करें, और अभिनेताओं को एक फोटो लाने और फिर से शुरू करने के लिए कहें. राज्य चाहे आपका खेल एक पेशेवर भुगतान उत्पादन या एक स्वयंसेवी सामुदायिक घटना है. यदि यह एक स्कूल या विश्वविद्यालय का खेल है, तो प्रतिभा की भर्ती के लिए सोशल मीडिया नेटवर्क और नाटक संगठनों का लाभ उठाएं. स्पष्ट रूप से ध्यान दें कि आप किस खेल के लिए ऑडिशन कर रहे हैं ताकि अभिनेता अपनी भूमिकाओं का शोध कर सकें और तैयार हो सकें. विज्ञापित करने के लिए कुछ अच्छे स्थानों में शामिल हैं:

2. अभिनेताओं को स्क्रिप्ट प्रदान करें. प्रत्येक ऑडिशनिंग को स्क्रिप्ट से एक अंश दें. ये तीन पृष्ठों से अधिक नहीं होनी चाहिए. वे एक निश्चित भूमिका के लिए ऑडिशन का अनुरोध कर सकते हैं, या आप उन्हें किसी विशेष भाग को पढ़ने के लिए कह सकते हैं. यह आपको यह देखने की अनुमति देगा कि वे चरित्र या भूमिका के साथ कितनी अच्छी तरह से फिट हैं. आप या किसी अन्य कास्टिंग निदेशक को इस अंश में अन्य भूमिकाएं पढ़नी चाहिए ताकि अभिनेता स्वाभाविक रूप से लाइनों का जवाब दे सके.

3. एक संगीत का अनुरोध करें यदि एक संगीत कास्टिंग. संगीत को सभी अभिनेताओं को गाने में सक्षम होने की आवश्यकता होती है. आप यह सुनिश्चित करना चाहते हैं कि आपकी लीड आरामदायक गायन के साथ-साथ बोलने वाली हों. अपने अभिनेताओं को एक तैयार गीत गाने की अनुमति दें. वे अपना संगीत नहीं ला सकते हैं या नहीं. उनकी आवाज, उनकी धुन, उनकी पिच, और वे अपनी आवाज को कितनी अच्छी तरह बताएं.

4. एक छोटा नृत्य. संगीत को नृत्य की भी आवश्यकता होती है, खासकर कोरस भूमिकाओं से. जबकि लीड अभिनेता न्यूनतम नृत्य अनुभव से दूर हो सकते हैं, वे काफी आसानी से एक साधारण नृत्य सीखने में सक्षम होना चाहिए. यदि आप कर सकते हैं, तो अपने संभावित अभिनेताओं को एक साथ इकट्ठा करें. उन्हें संगीत से एक छोटा नृत्य सिखाएं, और देखें कि वे इसे कितनी अच्छी तरह से उठाते हैं. जबकि कुछ गलतियाँ स्वीकार्य हैं, देखें कि वे कितनी अच्छी तरह से धुन में रहते हैं और अन्य नर्तकियों के साथ आगे बढ़ते हैं.

5. अभिनेता अभिनेता. यदि आपके पास ऑडिशन में आने वाले कई कलाकार हैं, तो आप उन्हें रिकॉर्ड करने का भी निर्णय ले सकते हैं. इससे आपको बाद में प्रतिबिंबित करने में मदद मिलेगी कि उन्होंने कितनी अच्छी तरह से कार्य किया. यह आपको आसानी से दो या अधिक कलाकारों की तुलना करने की अनुमति देगा. कैमरा शुरू करने से पहले अभिनेता की अनुमति से पूछना सुनिश्चित करें.

6. प्रत्येक अभिनेता से एक फोटो और फिर से शुरू करें. यह अभिनेताओं के साथ एक तस्वीर ले जाने और ऑडिशन के लिए फिर से शुरू करने के लिए मानक अभ्यास है. प्रत्येक ऑडिशन से पहले, इन्हें अभिनेता से लें. यह आपको संभावित खिलाड़ियों के एक बड़े पूल से व्यक्तिगत अभिनेताओं को याद रखने में मदद करेगा. यदि यह मदद करता है, तो आप अपने रेज़्यूमे पर प्रत्येक अभिनेता पर नोट्स भी बना सकते हैं.

2. देखें कि वे गलतियों से कैसे ठीक हो जाते हैं. एक पूर्ण अभिनेता जैसी कोई चीज नहीं है. यदि एक संभावित अभिनेता ऑडिशन के दौरान गलती करता है, तो ध्यान दें कि वे कैसे प्रतिक्रिया करते हैं. यदि वे बिना किसी रोकते रहते हैं, तो यह एक संकेत है कि वे एक पेशेवर हैं. आप अभी भी उन्हें कास्ट करना चाहते हैं. यदि वे निराश हो जाते हैं, क्षमा मांगते हैं, या शुरू करने के लिए कहते हैं, तो यह एक संकेत हो सकता है कि वे दर्शकों के सामने अनुचित तरीके से ठीक होने में सक्षम नहीं होंगे.

3. भूमिका की सभी जरूरतों में कारक. कुछ भूमिकाओं में सिर्फ एक अच्छी आवाज नहीं बल्कि मजबूत चेहरे की अभिव्यक्ति, संगीत प्रतिभा, नृत्य, या स्टंट काम की आवश्यकता होती है. उदाहरण के लिए, यदि कोई अभिनेता गा सकता है लेकिन कार्य नहीं कर सकता है, तो वे मुख्य भूमिका के लिए सही नहीं हो सकते हैं.

4. अपनी जरूरत से ज्यादा लोगों को कास्ट और रिहर्स करें. लीड भूमिकाओं के बिना लोग बाहर निकलते हैं. प्रत्येक भूमिका के लिए पर्याप्त मात्रा में कास्ट करना सुनिश्चित करें. कुछ कमजोर कई मामूली भूमिकाओं के लिए भर सकते हैं.

5. आपको पसंद किए गए अभिनेताओं को कॉल करें. यदि आपके पास एक भूमिका के लिए कुछ संभावित अभिनेता थे, तो आप उन्हें दूसरे ऑडिशन के लिए वापस कॉल कर सकते हैं. एक बार जब आप फैसला कर लेंगे, तो आप उन्हें बता सकते हैं कि उन्हें बताएं या आप सार्वजनिक स्थान पर सूची पोस्ट कर सकते हैं (जैसे स्कूल बुलेटिन बोर्ड या समुदाय थिएटर के बाहर).

हर किसी को चमकने का मौका दें. अगर किसी को लगातार दो साल के लिए नेतृत्व मिला, तो इस साल किसी और को देने का प्रयास करें.

अभिनेताओं के बाल रंग, ऊंचाई, या निर्माण भूमिका के लिए कोई फर्क नहीं पड़ता. याद रखें कि आप इन मतभेदों को वेशभूषा और मेकअप के साथ बना सकते हैं.

उन अभिनेताओं को रखें जो भागों के लिए सबसे कठिन काम करने के लिए तैयार हैं. किसी ऐसे व्यक्ति को न डालें जो पूर्व प्रतिबद्धता के कारण पूर्वाभ्यास नहीं कर सकता.

दोस्तों का पक्ष कभी नहीं.यदि आप एक अभिनेता को जानते हैं, तो उन्हें अपने रिश्ते के कारण न डालें. ऑडिशन में वे कितनी अच्छी तरह से करते हैं के अनुसार व्यक्ति को कास्ट करें.