फैशन स्केच कैसे आकर्षित करें: 15 चरण (चित्रों के साथ)

फैशन की दुनिया में, वास्तव में कट और सिलने से पहले हाथ से तैयार स्केच के रूप में नए डिजाइन प्रस्तुत किए जाते हैं. सबसे पहले आप एक क्रोकक्विस खींचते हैं, मॉडल के आकार का आंकड़ा जो स्केच के आधार के रूप में कार्य करता है. मुद्दा एक यथार्थवादी दिखने वाला आंकड़ा नहीं खींचना है, बल्कि एक खाली कैनवास जो कपड़े, स्कर्ट, ब्लाउज, सहायक उपकरण और अपनी रचनाओं के बाकी हिस्सों के चित्रों को प्रदर्शित करने के लिए करता है. रफल्स, सीम और बटन जैसे रंग और विवरण जोड़ना आपके विचारों को जीवन में लाने में मदद करता है.

कदम

3 का भाग 1:

अपना स्केच शुरू करना

1. सामग्री इकट्ठा करें. एक कठिन लीड पेंसिल चुनें (एच पेंसिल सबसे अच्छे हैं) जो हल्के, स्केची अंक बनाता है जो मिटाना आसान है. इन पेंसिल के साथ किए गए अंक भी कागज को इंडेंट नहीं करते हैं, जो कि छवि में रंग जोड़ना चाहते हैं तो सहायक होता है. यदि आप अपने स्केच को पेशेवर दिखने के लिए चाहते हैं तो एक अच्छी गुणवत्ता इरेज़र और मोटी पेपर भी महत्वपूर्ण सामग्री हैं.

यदि आपके पास सही प्रकार का पेंसिल नहीं है, आप एक संख्या 2 के साथ एक स्केच कर सकते हैं. पृष्ठ पर कड़ी मेहनत करने के बजाय, बहुत हल्के अंक बनाना याद रखें.
पेन में ड्राइंग है उचित नहीं, चूंकि आप मिटाने में सक्षम नहीं होंगे.
आपको अपने कपड़ों के डिज़ाइन को चित्रित करने के लिए रंगीन मार्करों, स्याही या पेंट की भी आवश्यकता होगी.

2. क्रोकक्विस बनाने के लिए वैकल्पिक तरीकों पर विचार करें. अपने स्वयं के croquis खींचने में सक्षम होना अच्छा है, क्योंकि यह आपको अपने इच्छित अनुपात के लिए एक मॉडल बनाने की अनुमति देता है. हालांकि, अगर आप सीधे अपने कपड़ों के डिज़ाइन को चित्रित करने के लिए कूदना चाहते हैं, तो कुछ शॉर्टकट हैं जिन्हें आप लेने का विकल्प चुन सकते हैं:

एक ऑनलाइन डाउनलोड करें, जहां आप उन्हें आकार और आकार की एक श्रृंखला में पाएंगे. उदाहरण के लिए, आप एक बच्चे, एक आदमी, एक खूबसूरत महिला, और इसी तरह के आकार में एक क्रोकक्विस डाउनलोड कर सकते हैं.

एक पत्रिका विज्ञापन या किसी अन्य तस्वीर से एक मॉडल की रूपरेखा का पता लगाकर एक क्रोकक्विस बनाएं. बस उस मॉडल पर ट्रेसिंग पेपर का एक टुकड़ा रखें जिसे आप पसंद करते हैं और हल्के ढंग से रूपरेखा तैयार करते हैं.

3. अपने क्रोकक्विस के लिए एक मुद्रा पर निर्णय लें. आपके डिजाइन के लिए मॉडल, जिसे क्रोकक्विस कहा जाता है, को एक मुद्रा में खींचा जाना चाहिए जो आइटम को सबसे अच्छा दिखाएगा. आप मॉडल पैदल चलने, बैठने, झुकने, या किसी अन्य स्थिति में दिखा सकते हैं. एक शुरुआत के रूप में, आप सबसे आम मुद्रा के साथ शुरू करना चाह सकते हैं, जो एक रनवे स्केच है जो एक मॉडल को खड़े या रनवे पर चलता है. यह आकर्षित करना सबसे आसान है और यह आपको अपने सभी डिज़ाइनों को पूर्ण दृश्य में स्पष्ट करने की अनुमति देगा.

चूंकि आप अपने डिज़ाइन को इस तरह से समझना चाहते हैं जो उन्हें पेशेवर और आकर्षक दिखता है, इसलिए उन्हें क्रोक्विस पर मॉडल करना महत्वपूर्ण है जो अच्छी तरह से आनुपातिक और अच्छी तरह से तैयार हैं.

कई फैशन इलस्ट्रेटर विभिन्न प्रकार के पॉज़ बनाने की अपनी क्षमता को सही करने के लिए सैकड़ों क्रोक्विस को आकर्षित करते हैं.

3 का भाग 2:

एक क्रोकक्विस ड्राइंग

1. बैलेंस लाइन बनाएं. यह आपके स्केच की पहली पंक्ति है, और यह आपके मॉडल के गुरुत्वाकर्षण केंद्र का प्रतिनिधित्व करता है. अपने क्रोक्विस की रीढ़ की हड्डी के साथ, पैर की नोक तक इसे पैर की चोट तक खींचें. अब सिर का प्रतिनिधित्व करने के लिए एक अंडाकार खींचें. यह आपके क्रोक्विस का आधार है, और इससे, एक आनुपातिक ड्राइंग बनाया जा सकता है. आप मॉडल के कंकाल के रूप में क्रोकक्विस के बारे में सोच सकते हैं.

बैलेंस लाइन एक सीधी ऊर्ध्वाधर रेखा होनी चाहिए, भले ही आप चाहते हैं कि मॉडल को झुकाव की स्थिति में पोज दें.उदाहरण के लिए, यदि आप चाहते हैं कि मॉडल उसके कूल्हों के साथ उसके बाईं ओर झुका हुआ हो, तो पृष्ठ के मध्य में एक सीधी बैलेंस लाइन बनाएं. आप चाहते हैं कि यह लाइन मॉडल के सिर के ऊपर से जमीन पर विस्तार करेगी कि वह खड़ी है.
ध्यान दें कि जब आप कपड़े डिजाइन कर रहे हैं, तो आनुपातिक मॉडल की आवश्यकता नहीं है, क्योंकि कपड़े दिखाते हैं कि क्या दिखाया जा रहा है, न कि आपके आकृति ड्राइंग कौशल. एक सटीक दिखने वाला मॉडल बनाने या चेहरे पर विशेषताओं को जोड़ने के बारे में बहुत अधिक चिंता न करें.

2. पहले श्रोणि क्षेत्र को चित्रित करना शुरू करें. बीच के नीचे बैलेंस लाइन पर समान साइड लम्बाई के साथ एक वर्ग बनाएं, जहां श्रोणि स्वाभाविक रूप से शरीर पर स्थित है. स्क्वायर आकार के अनुसार आप अपने मॉडल को कितना चौड़े चाहते हैं. एक पतले मॉडल में प्लस आकार के मॉडल की तुलना में एक छोटी वर्ग चौड़ाई होगी.

अपनी वांछित मुद्रा को ध्यान में रखते हुए, इस श्रोणि वर्ग को या तो बाएं या दाएं झुकाएं. उदाहरण के लिए, यदि आप चाहते हैं कि आपके मॉडल के कूल्हों को बाईं ओर तिरछा हो, तो वर्ग को बाईं ओर थोड़ा झुकाएं. यदि आप एक सामान्य स्थायी मॉडल चाहते हैं, तो किसी भी कोण बाएं या दाएं बिना किसी वर्ग को सीधे खींचें.

3. धड़ और कंधों को आकर्षित करें. श्रोणि वर्ग के दो कोनों से ऊपर की ओर धड़ रेखाओं को बढ़ाएं. धड़ को कमर पर मध्य में झुकना चाहिए और कंधे पर फिर से बाहर निकलना चाहिए. एक वास्तविक मानव शरीर के साथ, कंधे कूल्हों, या श्रोणि बॉक्स के शीर्ष के समान चौड़ाई होना चाहिए.

जब आप समाप्त कर लेंगे, तो धड़ को एक सामान्य धड़ की तरह दिखना चाहिए जो आप एक शरीर पर देखेंगे. संदर्भ के लिए पत्रिकाओं या विज्ञापनों में मॉडल की तस्वीरों का संदर्भ लें. ध्यान दें कि कमर शरीर और कूल्हों के निचले हिस्से से कितना छोटा है. धड़ को लंबाई में दो सिर को मापना चाहिए.

कॉन्टेप्पोस्टो नामक स्थिति में, कंधे और कूल्हों को विपरीत दिशाओं में झुकाव करना आम बात है. यह आंदोलन की छाप देता है. कमर को एक क्षैतिज रेखा के रूप में बनाएं जो कंधे और कूल्हों की रेखाओं से छोटा हो.

मोड़ लाइनों पर ध्यान दें (रिब पिंजरे का वक्र, आदि.) क्योंकि उन कोणों और रेखाओं को एक आकृति बनाने के लिए महत्वपूर्ण हैं जो इस तरह नहीं दिखता है कि यह शरीर के अंगों को विस्थापित नहीं किया गया है.

4. गर्दन और सिर को स्केच करें. मॉडल की गर्दन कंधे की तीसरी चौड़ाई और सिर की आधी लंबाई होनी चाहिए. इसे खींचने के बाद, सिर में स्केच, जो शरीर के अनुपात में होना चाहिए. बड़ा सिर, अधिक किशोर या छोटे मॉडल दिखता है.

आप उस प्रारंभिक अंडाकार को मिटा सकते हैं जिसे आपने सिर का प्रतिनिधित्व करने के लिए आकर्षित किया था.

सिर खींचें ताकि यह आपके द्वारा चुने गए मुद्रा के साथ प्राकृतिक दिख सके. आप इसे थोड़ा ऊपर या नीचे, या दाईं ओर या बाएं झुका सकते हैं.

5. पैरों को भरें. पैर शरीर का सबसे लंबा हिस्सा होना चाहिए, लगभग चार सिर की लंबाई. पैर भी दो टुकड़ों में, जांघों (पैल्विक बॉक्स के नीचे से घुटनों के शीर्ष तक) और बछड़ों (घुटनों के नीचे से घुटनों की शुरुआत तक) हैं. ध्यान रखें कि फैशन इलस्ट्रेटर आमतौर पर अपने पैरों को उसके धड़ से लंबे समय तक बनाकर मॉडल की ऊंचाई को अतिरंजित करते हैं

प्रत्येक जांघ का शीर्ष लगभग एक ही चौड़ाई होना चाहिए. जांघ से घुटने से प्रत्येक पैर की चौड़ाई को बांधें. जब तक आप घुटने तक पहुंचते हैं, तो पैर जांघ के बड़े हिस्से की चौड़ाई एक तिहाई होना चाहिए.

बछड़ों को आकर्षित करने के लिए, टखनों से नीचे आते हैं. प्रत्येक टखने को सिर की चौड़ाई लगभग चौथी होना चाहिए.

6. पैर और बाहों के साथ खत्म करो. पैर अपेक्षाकृत संकीर्ण हैं. उन्हें विस्तारित त्रिकोणों की तरह ड्रा करें जो सिर के समान लंबाई के बारे में हैं. पैरों की तरह बाहों का निर्माण, कलाई की ओर पतला. एक वास्तविक व्यक्ति की बाहों की तुलना में धड़ के अनुपात में उन्हें लंबे समय तक बना देगा, क्योंकि इससे अधिक शैलीबद्ध इंप्रेशन मिलता है. हाथ और उंगलियों को अंतिम जोड़ें.

3 का भाग 3:

कपड़े और सामान ड्राइंग

1. अपने मूल डिजाइन को चित्रित करें. इस बारे में सोचें कि आप क्या दिखने की कोशिश कर रहे हैं, और इसे अंतिम विवरण के लिए नीचे का प्रतिनिधित्व करते हैं. यदि आप एक पोशाक तैयार कर रहे हैं, उदाहरण के लिए, एक सुंदर टुकड़ा बनाने के लिए पैटर्न, ruffles, पाठ, धनुष, और इतने पर जोड़ें. अपने डिजाइन के तत्वों पर ध्यान दें जो अद्वितीय हैं, और उपयुक्त सहायक उपकरण शामिल हैं ताकि आप जिस शैली के लिए जा रहे हों, स्पष्ट है. यदि आपको कुछ नए विचारों की आवश्यकता है या नहीं पता कि कहां से शुरू करना है, तो इंटरनेट पर या प्रेरणा के लिए पत्रिकाओं में फैशन रुझान देखें.

2. कपड़े को साहसपूर्वक स्केच करें. चूंकि फैशन ड्राइंग का उद्देश्य आपके डिजाइन विचारों को प्रदर्शित करना है, जब आप कपड़ों को चित्रित करते हैं तो एक बोल्डर हाथ का उपयोग करें. कपड़े को स्केच करें ताकि वे एक यथार्थवादी तरीके से क्रोकक्विस पर लटका दिखाई दें. कोहनी और कमर के आसपास, साथ ही कंधों, टखनों और कलाई के पास भी होना चाहिए. इस बारे में सोचें कि कैसे कपड़े किसी व्यक्ति पर लटकते हैं और आपके मॉडल पर दोहराते हैं.

याद रखें कि विभिन्न कपड़े और संरचनाएं शरीर पर विभिन्न तरीकों से होती हैं. यदि कपड़े पतली और रेशमी है, तो यह शरीर पर आराम करेगा और लगभग बिलकुल बहाव करेगा. यदि कपड़े डेनिम या ऊन की तरह मोटा होता है, तो यह बॉक्सियर होगा और शरीर के कम आकार को दिखाएगा (डेनिम जैकेट सोचें).

आपके द्वारा चित्रित किए जा रहे कपड़े के बनावट को चित्रित करने का प्रयास करें, चाहे वह चिकनी, मोटे, कठोर या नरम हो. ड्राइंग को और यथार्थवादी देखने के लिए Sequins और बटन जैसे विवरण जोड़ें.

3. फोल्ड, झुर्री और pleats आकर्षित करने के लिए जानें. आपके द्वारा चित्रित किए गए कपड़े में अलग-अलग क्रीज़ बनाने के लिए विभिन्न प्रकार की लाइनों का उपयोग करें. सिलवटों को आकर्षित करने के तरीके को जानना, झुर्री और pleats आपको परिधान की संरचना को चित्रित करने में मदद करेगा.

ढीले, लहराती रेखाओं का उपयोग करके गुना खींचा जा सकता है.

झुर्रियों को दिखाने के लिए परिपत्र पैटर्न का उपयोग करें.

सटीक pleats आकर्षित करने के लिए एक सीधा किनारे ले लो.

4. पैटर्न और प्रिंट्स को चित्रित करें. यदि आपके डिज़ाइन में एक पैटर्न या मुद्रित कपड़े शामिल हैं, तो यह सटीक रूप से वर्णन करना महत्वपूर्ण है कि यह एक मॉडल पर कैसे दिखाई देगा. एक स्कर्ट या ब्लाउज जैसे पैटर्न वाले वस्त्र की रूपरेखा को चित्रित करके शुरू करें. इसे विभिन्न वर्गों के साथ ग्रिड में विभाजित करें. कपड़े पर पैटर्न के साथ एक समय में एक को भरें.

इस पर ध्यान दें कि कैसे गुना, pleats और झुर्रियाँ एक पैटर्न की उपस्थिति को बदलती हैं. इसे सटीक देखने के लिए कुछ बिंदुओं पर झुकने या काटने की आवश्यकता हो सकती है.

पैटर्न को विस्तार से आकर्षित करने के लिए समय निकालें और सुनिश्चित करें कि यह पूरे ग्रिड में समान दिखता है.

5. छायांकन, स्याही और रंग के साथ ड्राइंग को अंतिम रूप दें. उन रेखाओं पर मोटी काली स्याही या पेंट का उपयोग करें जिन्हें आप रखना चाहते हैं. आप इस बिंदु पर शरीर को आकार देने वाली रेखाओं और किसी भी भटकने वाले पेंसिल के निशान मिटा सकते हैं. अंत में, उन कपड़ों में ध्यान से रंग जो आप अपने डिजाइन चाहते हैं.

आप मार्करों, स्याही या पेंट के साथ कपड़ों में रंग सकते हैं. रंगों को मिलाएं और अपने डिजाइनों को चित्रित करने के लिए विभिन्न रंगों का उपयोग करें.

वास्तव में कल्पना कीजिए कि जब आप छायांकन और बनावट पर काम कर रहे हों तो रनवे पर स्पॉटलाइट्स के तहत आपके लिए चल रहे डिज़ाइन की कल्पना करें. कपड़े में गहरे गुना आपके द्वारा उपयोग किए जा रहे रंग के गहरे रंग के रंग होंगे. जहां कपड़े प्रकाश से मारा जाता है, रंगों को हल्का दिखाई देना चाहिए.

बालों, धूप का चश्मा और मेकअप जैसी विशेषताएं एक अच्छा अंतिम स्पर्श है जो आपके फैशन स्केच को जीवन में आएगी.

6. फ्लैट बनाने पर विचार करें. फैशन चित्रण बनाने के अलावा, आप एक फ्लैट योजनाबद्ध बनाना चाहते हैं. यह आपके कपड़ों के डिजाइन का एक उदाहरण है जो परिधान की फ्लैट रूपरेखा दिखाता है, जैसे कि इसे एक सपाट सतह पर रखा गया था. फ्लैट संस्करण को देखने के लिए डिज़ाइन को देखने वाले लोगों के लिए यह सहायक होता है और साथ ही जिस तरह से यह शरीर पर मॉडलिंग दिखता है.

फ्लैटों को पैमाने पर खींचा जाना चाहिए. चित्र बनाने के लिए एक प्रयास करें जो यथासंभव सटीक दिखते हैं.

आपको अपने फ्लैटों के पीछे के दृश्य को भी शामिल करना चाहिए, विशेष रूप से डिजाइन के पीछे के अद्वितीय विवरण शामिल हैं.

टिप्स

चेहरे पर बहुत अधिक जानकारी जोड़ने के बारे में चिंता न करें, जब तक कि आपके आउटफिट के साथ जाने के लिए आपके मन में विशिष्ट मेकअप न हो.

कुछ लोग अपने मॉडल को बेहद पतला आकर्षित करना पसंद करते हैं. अपने मॉडल को यथार्थवादी बनाएं. जब आप कपड़ों का चयन करने और संगठन को सिलाई करने के लिए आते हैं तो यह आपकी मदद करेगा.

चेहरे की विशेषताओं को पूरी तरह से छोड़ना अक्सर आसान होता है और बालों के लिए कुछ पंक्तियां स्केच करते हैं. आप चाहते हैं कि फोकस आउटफिट पर हो.

उस सामग्री को चिपकाएं जो आप अपने डिजाइन के बगल में उपयोग करने जा रहे थे ताकि आप जान सकें कि आप क्या उपयोग कर रहे हैं.

कपड़े में बनावट जोड़ना मुश्किल है और कुछ अभ्यास ले सकता है.

सुनिश्चित करें कि क्रोक्विस पर बहुत मेहनत न करें ताकि आपका डिज़ाइन स्पॉटलाइट हो सके.

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